惊艳20年昔日滥片今成经典！

　　今天要给大家分享的是一部1995年上映的美国剧情电影，该片27年前因为题材争议、尺度大胆而引发各方侧目，话题虽多却在美国等绝大多数地区都被批评到一文不值，获得多项金酸莓奖，且票房失利。只有在我国等少数地区热卖，女主角伊丽莎白·伯克利的事业也深陷谷底。

　　但神奇的是，时隔多年，这部异色名片竟然开始拥有一批死忠的粉丝，宛如其他邪典电影般，被一群观众视为被忽视的奇片——《女郎》！

　　影片由电影大师保罗·范霍文执导。从荷兰到好莱坞发展的他，作品中一贯有暴力、大尺度的内容，从来不避讳遮掩。

　　他曾打炼出过《机械战警》，将阿诺·施瓦辛格送到火星进行了一次《全面回忆》，但是在那之后，范霍文却又回到了性剥削片领域，其标志作品就是那部1992年的《本能》。

　　这部由乔·埃泽特哈斯执笔的悬疑电影，全球票房高达3.5亿美元，打破记录的速度比沙朗·斯通换腿的速度还快，同时也挑战了观众的接受尺度。

　　《机器战警》《全面回忆》《本能》早已被奉为邪典经典，它们商业上的成功也常常让诸多影迷怀念那个R级影片依旧卖座的时代。

　　而他后续的《星河战队》在刚上映时虽然遭遇了不少批评，但近10多年来，它的名声早已完成了180度的大转变，从过去影评人眼中的无脑科幻动作片，变成了20世纪末对法西斯主义最尖刻的讽刺之一。

　　然而，范霍文的《女郎》却是他作品中的异类，起初为它平反的人相对来说要少很多，争议非常大。除了学术界和评论界少数人对它重新进行审视以外，它从来没有摆脱“史上最差电影之一”的名头。

　　《女郎》在1995年获得了创纪录的13项金酸莓奖提名，并赢得了其中的8项，包括最差影片、最差导演、最差女主角、最差剧本。

　　于是，在看这部电影之前，我已经做好了心理准备：虽然我相信导演的实力，但也偶有失手，也许这部电影就是这样的一次滑铁卢。然而，130分钟让我发现此前的担忧是那么多余，《女郎》成为了我心目中范霍文的最佳好莱坞电影之一。

　　影片讲述诺密是一名漂亮的女郎，年轻的她来到拉斯维加斯淘金。没想到，刚到此地，便被骗走了所有家当，身无分文的她遇见了好心的团化妆师，两人一见如故结下了深厚的友谊。

　　野心勃勃的诺密一心想在界闯出名堂，但强烈的自卑发展为极度敏感的自尊，再加上道德观念的含混，使得诺密一方面想逃避“男人玩物”的身份，一方面又不择手段甚至不自觉地出卖肉体以获得成功。

　　当她如愿以偿地取代了原来的巨星克里斯蒂后，才发现女郎的真正社会身份只能是“男人玩物”，无论是巨星还是小卒都无法逃脱，最多只是方式不同，本质还是一无改变……

　　范霍文似将老家“性都”阿姆斯特丹的社群观察，完美移植到同样声色犬马的“赌城”美国拉斯维加斯，贡献一曲美艳绝伦的“舞娘的喜悲没人看见”的逐爱追梦皆破碎成空的舞女泪。

　　整部影片吸引人的不是女郎们佩戴了多少的莱茵石，而是对失去人性的世界的描写。我们首先要撕开电影中拉斯维加斯声色犬马的青涩外衣，《女郎》其实是讲述打破阶级追求自由的励志电影。

　　值得一提的是,电影最初锁定童星出身的德鲁·巴里摩尔与自己捧红的莎朗·斯通，但两位女星都没有点头，最后只好改用知名度都差上一大截的伊丽莎白·伯克利与吉娜·格申。

　　当年的伊丽莎白是深受儿童与青少年喜爱的校园影集《救命下课铃》女主角之一，本来是“甜心”的形象，一下子变成没有矜持的“美国舞娘”，影迷都无法接受。

　　她形容自己像是经典名著《红字》里胸前缝上代表通J缩写的“A”字样的女主角，受到千夫所指，预期是演艺事业大突破，却反而跌入谷底，只有后来拍《前妻俱乐部》时，虽然是个小角色，感受到女主角之一歌蒂·韩对自己的照顾呵护，稍稍恢复自信。

　　影片最初在全球大多数地区，票房都不佳，但在我国地区，通过发行商的包装及在电视台有线频道广告宣传，成了极少数《女郎》大卖的区域。

　　到后来，《女郎》在录像带租赁市场大热，活活租出了一亿美金的销售额，是米高梅有史以来卖的最好的电影录像带前二十名之一。吸引了一批死忠粉丝，为电影平反翻案。

　　导演杰弗里·麦克海尔特别以此片为主题拍摄首部电影《你不是诺密》，回顾这部号称“尺度不设限”的舞娘电影始祖，还邀到伊丽莎白·伯克利重返幕前，站上周年庆舞台接受迟来的喝彩。《女郎》绝对是一部被误解的杰作！