满满干货｜奥斯卡最佳影片赏析（内附《寄生虫》影评写作要点）

　　《寄生虫》讲述一家四口全是无业游民的爸爸基泽（宋康昊饰）成天游手好闲，直到积极向上的长子基宇（崔宇植饰）靠着伪造的文凭来到富豪朴社长（李善均饰）的家应征家教，两个天差地远的家庭因而被卷入一连串意外事件中。

　　《寄生虫》是由奉俊昊执导，宋康昊、李善均、赵茹珍、崔宇植、朴素丹等主演的剧情片，影片讲述住在廉价的半地下室出租房里的一家四口，原本全都是无业游民。在长子基宇隐瞒真实学历，去一户住着豪宅的富有家庭担任家教后，一家人的生活渐渐起了变化。《寄生虫》获得第72届戛纳国际电影节最佳影片金棕榈奖，这也是韩国电影首次拿下金棕榈大奖。2019年12月4日，该片获第91届美国国家评论协会奖最佳外语片奖；12月10日，获第四届澳门国际影展亚洲人气电影大奖。第92届奥斯卡金像奖共获得了最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳国际影片4项大奖。

　　《寄生虫》令人眩晕，精彩绝伦，完全无法归类。导演奉俊昊在影片中对准的，是两级分化越来越严重的社会，在那里有钱人越来越富，而穷人则被留下挣扎着生存。很显然地他达到了目标，电影毫无疑问是有趣的，但却也充满了愤怒，以及感受到的强烈不公正感。奉俊昊将社会贫富阶层的关系呈现得如同一碗清水般透彻。对于不同阶层人物的多面性的刻画，又避免了善恶黑白的简单粗暴对比。

　　影片既缜密又具有娱乐性，节奏十分完美。奉俊昊采用了一种更接近社会现实主义的风格，尽管加入了黑色讽刺和黑色惊悚元素。不管这个双刃标题的恐怖电影内涵是什么，《寄生虫》中道德上有缺陷的怪物完全是人类。

　　《寄生虫》非常全面地展现了奉俊昊的看家本领：朴素的设定，通俗的故事，猜不到的反转，精妙的节奏，讽刺的人物对立，深刻的社会关怀。导演奉俊昊通过社会剖析和每一次的创新，证实了自己的疯狂才华 。这是一部充满活力和掌控严密的喜剧，让导演重回最佳状态，讲述的故事既有非常高的完成度，同时具有韩国本土特色。

　　托尼由于关门装修，也亟需一份工作。有个朋友建议他去参加一位音乐博士为了寻找司机所举办的面试。当他到达豪华公寓后，发现这位博士是个名叫唐的黑人古典乐钢琴家，钢琴家正需要一个司机，负责在他举办南方巡演时的接送工作。当然，两人心里都十分清楚，在二十世纪六十年代种族隔离严重的南部地区，他们很容易身陷麻烦之中，但托尼需要钱，而唐需要一个能照顾他的专业司机。给托尼付钱的唱片公司给了他一本“绿皮书”指南，上面列着当地黑人可以吃饭睡觉的地方，因为很多旅馆和餐厅都是只限白人。

　　《绿皮书》是由彼得·法拉利执导，维果·莫特森、马赫沙拉·阿里主演的剧情片，该片改编自真人真事，讲述了保镖托尼，他被聘用为世界上优秀的爵士钢琴家唐开车。钢琴家将从纽约开始举办巡回演奏，俩人之间一段跨越种族、阶级的友谊的故事。

　　该片有责任去提醒观众，关于美国这个国家的种族关系问题。影片真正想传达的信息，则是如何忍受这种不公平的待遇。维果·莫特森将口音模仿得非常像纽约那种拉长调子的说话方式，并且有种很好的时机感。在这两个像正反两极的角色渐渐开始尊重彼此的过程中，也有不少笑料掺杂其中。《绿皮书》成功刻画了有色人种所面对的那些困境，这不仅会发生在南部腹地，也会出现在像纽约市这种地方。维果·莫特森的撇嘴微笑似乎很适合这个角色。这让人无法不去喜欢这个角色。

　　1963年，美国时值冷战期间，哑女艾丽莎（莎莉·霍金斯饰）在政府实验室里工作，是那里的一名清洁女工。年幼时，一场大病夺走了艾丽莎的声音，之后一直至今，她都在沉默之中过着形单影只的生活。一天，实验室里拉响了高度戒备的警报，一个神秘的装满了水的罐子被送了进来，艾丽莎震惊的发现，罐子里关着一个半人半鱼的怪异生物（道格·琼斯饰）。科学家团队想要在这怪物身上提炼出能够制造生物武器的物质，可是在艾丽莎眼中，它不过是一个和自己一样的孤独的生命体，由于无法忍受实验室对怪物的折磨，艾丽莎开始偷偷来看这位怪兽。随着时间的推移，艾尔莎和怪物之间竟然产生了感情。

　　《水形物语》是由美国福斯探照灯公司出品的奇幻剧情片，由吉尔莫·德尔·托罗执导，莎莉·霍金斯、迈克尔·珊农、道格·琼斯联合主演。该片于2017年8月31日在威尼斯电影节首映，2018年3月16日在中国上映。该片故事设定在1963年的美国冷战时期，讲述了在实验室做底层工作的哑女艾丽莎和一条供实验用的人鱼之间的奇异爱情故事。

　　影片以冷战时期作为故事背景，主题是孤独，哑巴、基佬、间谍、水怪，每个人都是社会的异类，需要大量的时间和自己相处。电影色调非常饱满，导演会通过颜色来讲故事。音乐同样饱满密集，有点让观众喘不过来气。戏里再次千篇一律地向好莱坞致敬，片子集科幻惊悚血腥，后半段甚至有点残暴，情节巧合而刻意，整体非常反映好莱坞的电影工业：技术完美，情节紧凑，视听饱满，无甚新意，就反响而言，已经出现好莱坞电影工业的衰败迹象了。

　　《水形物语》营造出了那种真实存在过、可又离我们很遥远的复古感，影片中电视里的黑白歌舞片又添上另一重年代疑惑，冲淡了时代背景，这双重的年代差异，又与超现实的设定形成对比，令整部片子近似于一个浪漫的童线 《月光男孩》

　　剧情提要：童年的喀戎（艾利克斯·海博特饰）因为个头矮小被旁人唤作“小不点”。他生长在一个单亲家庭，母亲（娜奥米·哈里斯饰）对他不管不问，经常毒瘾发作对他大吼大叫；在学校，性格内向腼腆的喀戎也饱受欺凌。偶然间，他与当地的毒贩胡安（马赫沙拉·阿里饰）成为朋友。胡安教他游泳，给他讲自己的过去，给予他缺乏的父爱，但同时又继续把毒品卖给喀戎的母亲。这一切让喀戎在幼小的年纪就需要直面人性的矛盾。

　　少年时期，母亲的毒瘾愈发严重，甚至要依靠喀戎付钱，让他痛苦不堪。与同班男孩凯文（安德烈·霍兰德饰）亲密接触后，喀戎（艾什顿·桑德斯饰）逐渐认识到自己的同性恋倾向。然而，凯文却在一群“恐同”小混混的胁迫下对喀戎大打出手，使喀戎悲痛欲绝，最终忍不住用暴力反抗，远走他乡。

　　成年后的喀戎（特拉文特·罗兹饰）有着强壮的身体，成为亚特兰大街头的毒枭。而他却对往事难以释怀。随着一通不期而至的电话，他重回故乡迈阿密与母亲冰释前嫌，与“初恋”凯文的见面依旧紧张不已。故事的结尾，他不再在意别人的眼光，开始接受自己的一切。

　　执导的剧情影片，由马赫沙拉·阿里、娜奥米·哈里斯、安德烈·霍兰德等主演。影片于2016年10月21日在美国上映。该片讲述了喀戎从孩童到青年时期，逐步发现自己的性取向，经受外界非议和内心挣扎后，找到线届奥斯卡金像奖最佳影片奖。片中多采用晃动的手持镜头、环绕式调度、主观视角、变幻的色调（蓝白红黑）与迷幻音乐之间的间离感，使之产生超现实的风格。该片

　　。三者之间的交互碰撞制造出了精彩的戏剧效果，影片里所包含的真知灼见令观众印象深刻。该片叙述的部分值得称道，它没有说教，也没有夸大故事的情境，把平实的剧情演绎得很精彩。该片技巧纯熟而又谦虚低调，让观众体会到了简单却富有强大力量的故事，该片中的角色凭借自己的影响力改善了种族问题，减少了人们对性少数人群的偏见。

　　该片通过喀戎的主观观感与体验，配以音乐背景，让观众有强烈的代入感，使得喀戎充满创痛的精神旅程让人感同身受。该片运用

　　罗比（迈克尔·基顿饰）是聚焦栏目的编辑，聚焦是波士顿环球报的一个专栏，拥有一个独立的调查小组，组员包括萨查·佩弗（瑞秋·麦克亚当斯饰），麦克·雷泽恩德斯（马克·鲁法洛饰），Matt Carroll（Brian DArcy James饰）。

　　当马蒂·巴龙（列维·施瑞博尔饰）接替了环球报的总编辑一职，他开始指派罗比和他的团队，紧跟一桩被雪藏已久的案件，一个天主教牧师性骚扰教区里的孩子。虽然最开始他们以为这只是个小任务，但很快他们就发现，其背后还隐藏一系列事件，涉及了上百名受害者，而教会已经私下赔偿了受害者，并派人掩盖了这些罪行。

　　随着调查的越发深入，他们发现了这一阴谋的更多证据，不仅仅是神职人员，就在波士顿以外，甚至全世界，都在上演着这种暴行，罗比和他的团队遭遇到了当地官员们的掣肘。教会内的，教会外的势力都在向他们施压，想让他们放弃这个案件，由此也充分体现了权力滥用的恶性循环。

　　传记剧情片，由马克·鲁法洛、迈克尔·基顿、瑞秋·麦克亚当斯、列维·施瑞博尔、约翰·斯拉特里、斯坦利·图齐、布莱恩·德阿西·詹姆斯、比利·克鲁德普联合主演。该片根据《波士顿环球报》中一篇新闻改编，以美国神职人员奸污和猥亵儿童的丑闻为背景，讲述了几位记者为了找出事实历经艰难的过程。该片于2016年2月在第88届奥斯卡金像奖获得最佳影片奖和最佳原创剧本奖。导演汤姆·麦卡锡将“伟业”做了减法，这是一部没有主演的影片，故事才是真正的主角。这是一部没有炫技的影片，剔除繁杂的拍摄技巧，配乐也基本只有钢琴曲，就连该类型常有的激烈戏剧冲突，也少之又少。《聚焦》给观众的感觉，就像记者调查线索，机灵的脑子不可缺，但行事得按部就班。复杂的司法程序，烦人也得遵守，狡猾的辩方律师，难缠也得软磨，成堆的调遣目录，导演选择把主动权交给了叙事，使得全片有了一种莫名的程式感。剧情片拍摄的像纪录片，不会造成尿点频繁，是因为故事本身很劲爆。

　　主人公是一个过气的演员（迈克尔·基顿饰），他曾经凭借一个成功的超级英雄角色大红大紫，但后来家庭和事业却一落千丈。为了重拾往昔的荣耀，他计划在百老汇上演一场舞台剧来挽救事业，但是跟他合作的傲慢男主角（爱德华·诺顿饰）却威胁着要把所有东西都毁于一旦。他的女儿（艾玛·斯通饰）也是问题缠身，刚刚从戒疗所里出来，之后开始做父亲的助手。

　　喜剧片，由迈克尔·基顿、艾玛·斯通、爱德华·诺顿主演。影片讲述一个过气的超级英雄演员，企图借百老汇咸鱼翻身的故事。该片获得第87届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳摄影等四项大奖。《鸟人》片如其名，它能够飞翔在天空上。片中富有张力的情感、黑色喜剧的讽刺味道与演员们之间产生的美妙化学反应，让这部电影成为了一副流动的视觉画卷，堪称壮举。导演伊纳里图的个人第五部长片，也是他最棒的一部作品，给了所有人致命一击——影片在每一个层面上都值得赞颂。影片从选角到整体制作，都会加速现代电影工业的进程。不仅能让普通观众疯狂，也能征服艺术评论界。

　　《鸟人》用黑色幽默的风格，抨击了好莱坞的种种规则，向观众展现了一个现实又残酷的好莱坞。例如，超级英雄电影在好莱坞甚至全世界市场红火，吸引了不少当红男星都纷纷下海出演超级英雄，但在导演冈萨雷斯看来，这些都是极度讽刺的，许多缺乏才华的演员，因为演了超级英雄而一举走红，而那些有才的演员却度日如年。戏中，冈萨雷斯也对这一系列明星点名数落。

　　影片还有一个为人称道的地方就是“一镜到底”的镜头，影片前半部分真正做到一镜到底，后半部分由多个长镜头组成，影片最终由12个长镜头组成。在爵士鼓点的点缀下，观众跟随着摄影师肩扛跟拍的长镜头，来到主人公工作、生活的那个百老汇小剧场，在幽暗、隐秘、狭长的剧场通道里窥视着主人公处理着与女儿、情人、同事的各种关系，镜头流畅自然，让人看得酣畅淋漓。

　　这部电影是一次完美的力证，是一次壮举。伊纳里图让全世界看到了他在以往那些具有沉重线克》和《通天塔》，所呈现出的深厚功力。对于演员迈克尔·基顿来说，他在片中的精彩表演，让观者赞叹他在悲怆与喜乐两种情绪之间能够灵活变换。忘记他因为在蒂姆·波顿执导的《蝙蝠侠》和《蝙蝠侠归来》而受到的批评吧。《鸟人》中他的表演值得赞美。

　　1841年，所罗门·诺瑟普（切瓦特·埃加福特饰）是一个木匠兼小提琴手，与妻儿生活在纽约州的萨拉托加斯普林斯。后来两个白人（分别由斯科特·麦克奈利和泰伦·基勒姆饰）以给他提供一个在马戏团伴奏表演的机会为由，把所罗门骗到了华盛顿卖为黑奴。所罗门被改名为“普拉特”，一个从乔治亚州逃跑的奴隶。他被特奥菲卢斯·弗里曼（保罗·吉亚玛提饰）卖给了种植园主福特先生（本尼迪克特·康伯巴奇饰）。所罗门与福特先生相处融洽。他修建的运输水渠工作效率高，福特先生为了表扬送了他一把小提琴。但是这惹来了木匠约翰·提毕兹（保罗·达诺饰）的记恨，开始对他恶言相向。提毕兹勾结朋友要对所罗门处以私刑，昏迷的他被福特先生救下。福特先生说他要想活下去，就必须把所罗门卖给埃德蒙·艾普斯（迈克尔·法斯宾德饰）。他想告诉福特先生其实他不是奴隶，但是福特先生说“我不能听你说这个”，“他有债要还”，身不由己。

　　艾普斯相信奴隶是被圣经所允许的，奉劝他们接受所谓的宿命。他要求每个奴隶每天必须采200磅棉花，否则便会挨打。帕特茜（露皮塔·尼永奥饰）每天能采超过500磅的棉花，艾普斯经常表扬她，对她一直不怀好意。艾普斯夫人（莎拉·保罗森饰）非常嫉妒，在艾普斯先生当众说如果他受人威胁他宁可选择帕特茜而非妻子之后，一有机会她就会暴戾地帕特茜。

　　多次被艾普斯先生，欲自寻短见的帕特茜向所罗门求助，但是他拒绝了。艾普斯认为新来的奴隶带来了棉花蠕虫，他把这些奴隶租给了邻近的糖料种植园。糖料种植园主人很喜欢所罗门，还允许他在结婚周年纪念典礼上演奏提琴，并且还给了劳动报酬。回到艾普斯庄园以后，他想用这些钱让请两个白人寄一封信给他在纽约州的朋友，他们表面上答应了他的请求并收了钱，背地里却告发了他。所罗门勉强的让艾普斯相信了他，最后他只能悄悄的烧掉这封信，他唯一的希望。

　　史蒂夫·麦奎因执导，切瓦特·埃加福特、迈克尔·法斯宾德、本尼迪克特·康伯巴奇、保罗·达诺、保罗·吉亚玛提、露皮塔·尼永奥、莎拉·保罗森、布拉德·皮特等联袂出演。电影讲述一个生活在纽约的自由的黑人，受过教育且已婚。随后遇到两个人，他们许诺在华盛顿帮他找一份工作，当所罗门到了华盛顿才发现自己被诱拐绑架了，从此开始了他的奴隶生涯。经历多年磨难才依靠一个好心的加拿大人帮忙送信回家，经过一场诉讼，他重获自由。电影《为奴十二年》在2014年第71届金球奖上获得金球奖最佳剧情片。而在第86届奥斯卡金像奖颁奖礼上，《为奴十二年》获得了最佳影片奖、最佳女配角、最佳改编剧本奖三项大奖。切瓦特·埃加福特扮演了影片的主角所罗门。在他的表演之下，黑奴的求生本能融入了血液；他的肤色、躯体都给了他足够的表现空间。在整部电影中埃加福特的眼神坚毅而刚强，充满了求生的。他把人物的品格塑造成了本性，把性格带入到了骨髓。这也成为了他成功塑造这个人物的关键，这是对生命的一种热爱，更是导演和演员对“

　　《为奴十二载》是奥斯卡常见的黑奴题材电影，2013年奥斯卡最佳影片提名名单中也有两部同题材作品《林肯》和《被解放的姜戈》。不过《为奴十二载》“主题稳妥正确”只是表面，从其导演手法上看，还是不乏另类之处的。影片为了表现黑奴的惨痛遭遇，用到不少堪称残忍的表现手法。影片摄影工整考究，交叉剪辑颇具特色。另外影片并没有传统主旋律电影的大团圆结局，而是以字幕交代索罗门

　　朗达到顶峰，激进分子猛攻美国在德黑兰的驻伊大使馆，并抓走了52名人质。与此同时，6名美国人趁乱逃脱并躲到了加拿大驻伊大使馆中，不过以当时的局势，他们被找到甚至被处死都只是时间问题。为了营救这六名被困者，CIA任命一名精通伪装技巧的特工Tony Mendez（本·阿弗莱克 饰）负责人质营救事件。随后他设计了一个不可思议的计划，把自己伪装成一名电影制片人，被困的6名人质则谎称是与门德兹一起的剧组工作人员，而他们正在拍摄的电影名字正是本片的名字《逃离德黑兰》（Argo）。

　　执导的传记剧情片，由本·阿弗莱克、布莱恩·科兰斯顿、艾伦·阿金、约翰·古德曼领衔主演。影片讲述美国驻伊朗大使馆被刚刚取得伊斯兰胜利的伊朗人民团团包围，6名美国外交官和平民被扣留为人质长达444天。期间，一位精通伪装技巧的的中情局特工托尼·门德兹策划了一个营救方案，成功地将困在加拿大驻伊朗使馆的6名美国外交官带离伊朗。本片获得第85届奥斯卡金像奖最佳影片奖。

　　，而所有角色的表演亦堪称完美。剧本确实改编得很完美，有着标准的惊悚片的类型片结构，紧张刺激的最后一分钟营救模式，道德上善恶分明的美式主旋律，在事件的取舍上也做着减法，让故事尽可能的简单直接。必要的背景铺垫和真实新闻素材的植入让影片的主题变得更加厚重，CIA、好莱坞工业以及占据道德制高点的问题的种种元素更为影片增添了线

　　1927年，好莱坞的当红默片巨星George Valentin，才华洋溢，无人不识，偶然机会下邂逅了小影迷Peppy Miller。Peppy热爱表演，立志要在演艺圈干一番事业，可是苦无机会，直到因缘际会下获得George的提携，终由寂寂无名的小配角摇身一变成为万人新偶像。原本越走越近的两人，却被命运越拉越远……

　　时移世易，随着有声电影的崛起，默片逐渐被淘汰、遗忘，George纵然坚守信念，仍不敌无情的时代巨轮和喜欢追求新鲜感的观众。后来更适逢经济大萧条，George和Peppy的身份地位大逆转，名望、金钱、自尊顿成他们爱情路上的障碍。饱受挫折的George变得一蹶不振，但Peppy依然不离不弃，希望能助他东山再起。《艺术家》是一部2011年

　　执导，让·杜雅尔丹和贝热尼丝·贝乔主演。该片故事发生在1927年到1932年的好莱坞，讲述一位走下坡路的男演员和一位正在崛起的女演员之间的爱情故事。2012年2月26日获得第84届奥斯卡金像奖五项大奖以及戛纳电影节最佳男主角等25项大奖。《艺术家》的编剧和导演迈克尔·哈扎纳维希乌斯成功制作了一部伟大的电影，它是一部对第八艺术（即电影艺术）满怀敬意的影片，充满灵感与热情，广受人们的欢迎，敏感而动人。迈克尔·哈扎纳维希乌斯用最大胆的手法，重现了黑白默片，留着小胡子的杜雅尔丹，表演毫无争议，完全成为了充满生机和灵性的金·凯利。《艺术家》是一部充满诗意而动人的纯音乐剧，尽管没有台词，但它却在无声中讲述了一个永恒的浪漫故事。他使用了相同的节奏，相同的镜头运动，把这部电影的细节之处组合起来，所呈现的就是一部电影在1927年的时候本该有的样子。所以将过去的时空搬运回来，这就是这部电影神奇的一面。

　　约克郡公爵（科林·费斯饰）因患口吃，无法在公众面前发表演讲，这令他接连在大型仪式上丢丑。贤惠妻子伊丽莎白（海伦娜·邦汉·卡特饰）为了帮助丈夫，到处寻访名医，但是传统的方法总不奏效。一次偶然的机会，她慕名来到了语言治疗师莱纳尔罗格（杰弗里·拉什饰）的宅邸，传说他的方式与众不同。虽然公爵对罗格稀奇古怪的招法并不感兴趣，首次诊疗也不欢而散。

　　但是，公爵发现在聆听音乐时自己朗读莎翁竟然十分流利。这让他开始信任罗格，配合治疗，慢慢克服着心理的障碍。乔治五世驾崩，爱德华八世继承王位，却为了迎娶寡妇辛普森夫人不惜退位。艾伯特临危受命，成为了乔治六世。他面临的最大挑战就是如何在二战前发表鼓舞人心的演讲。《国王的演讲》是

　　执导，科林·费斯、杰弗里·拉什主演的英国电影。影片讲述了1936年英王乔治五世逝世，王位留给了患严重口吃的艾伯特王子，后在语言治疗师莱纳尔·罗格的治疗下，克服障碍，在二战前发表鼓舞人心的演讲。

　　影片为乔治六世国王传记片，摒弃了英国历史戏剧的刻板，给观众呈现了一部故事非常饱满的经典作品。影片拥有丰富的现实生活素材，因此，不需要演员夸大的表演，就能展示出乔治六世国王当时的窘迫。影片中科林·费斯和杰弗里·拉什扮演的“国王”和“医生”，将贵族的游戏，演绎得极其平凡、深入人心，又极具艺术价值。

　　。在呈现金基泽一家和前女佣夫妻时使用暗色调，室内外光线昏暗，周遭环境狭窄闭塞；而朴社长一家人则生活在宽敞的大别墅中，室内外光线色调明亮。导演运用光线和色调对贫富阶层进行对比，表现富人阶层的优越生活环境和贫穷阶层犹如“蝼蚁”一般的生存状况。

　　—一场暴雨引发雨水倒灌，淹没了地下室等地势低洼的地区，导致大多数居住在半地下室的人都只能到体育场内躲难。而第二天，未收到任何影响的朴社长一家分别给司机、 绘画教师、英语家教打电话，“邀请”他们参加小儿子的生日会。这边朴社长夫人一边哼着歌，一边走向摆满各类衣物首饰的豪华衣帽间，悠哉悠哉地挑选服饰;而另一边，绘画教师接到“邀请”后，却不得不在体育场凌乱不堪的衣物中翻找衣物，来应付下午的生日会。对比之下，差异立现。三、象征和意象

　　石头作为的象征在电影中多次出现。穷人一家相信它能带来财运和好运，它代表了金基宇想要攀升进入富人阶层的。从一开始抱着不撒手，到最后将石头放回自然中，金基宇终将放下，过上平静的生活。2.房子

　　影片中有三种房子: 别墅、半地下室和地下室，分别居住着三种阶层:富人阶层、穷人阶层和社会最底层。房子的状况，也是居住阶层的生活状况。

　　影片出现4次对气味的描述。第一次，朴社长儿子说基泽一家有相同的气味，此时基泽家人担心自己的犯身份被戳穿，却没有意识到这气味究竟是什么。

　　第二次，躺在沙发上的社长夫妻闻到附近有基泽的气味，并表示偶尔搭地铁时会闻到。暴雨之后逃出社长家的基泽一家才意识到，社长一家说的气味就是穷人气。他们想用洗澡去掉身上的气味，却在当晚睡进了大礼堂，混进了更浓的气味里。第三次，女主人在嗅到基泽暴雨过后身上的味道，本能地打开了车窗，基泽意识到后下意识闻了闻自己，神情落寞。

　　最后一次，生日会上朴社长捏着鼻子去捡地上的车钥匙，在儿子和女儿双双伤亡后，朴社长的举动瞬间刺痛了基泽，他拾起餐刀扎入了朴社长的心脏。