让资本与剧本直接对接 直播卖剧本能否解编剧困局

　　□张莹

　　4月3日、14日，两场直播卖剧本大会悄然举行，第一场7000多人次围观，第二场2000多人次围观。有人说，直播卖剧本是编剧的自救，有人说搭直播快车，是剧本困局的破局之举。

　　两场直播我从头看到尾，挺有意思的，几个编剧拿着自己的剧本为大家讲故事。这些剧本有都市喜剧《奶嘴先生》，有号称反IP的悬疑剧《传销网络》，有讲狼人之间情感的史前冒险故事，有号称史海遗珠《孤城遥望玉门关》的历史传奇，有自诩媲美《我不是药神》的魔幻现实主义题材……这些编剧和剧本首先被推出，应该是筹划方精挑细选的，至少是圈内能拿得出手的作品。

　　4月15日，“2020年有5328家影视公司注销”的新闻上了热搜，影视行业进入寒冬的说法这两年一直在喊，给观众的感觉就是，好看的剧太少。尤其让人吐槽的是，有些剧“浪费了一群好演员”，有的剧再好的演员也圆不回来。就在刚刚过去的几个月，老编剧六六的作品《安家》算是及格，看出来编剧做了扎实的采访，又有丰富的写作经验，有故事、有情感。和前些年动辄火一个编剧相比，现在编剧的地位似乎越来越边缘化，有的甚至以团队的名称出现，编剧连姓名都没有。

　　这也许就是在直播中，编剧们喊出“自救”的真实原因。在第一场直播中，一位编剧在介绍自己的作品时，称自己推掉了所有工作，耗时8个月完成。这应该不是编剧最极端的状态，但也足以让人震惊。在直播中，他们表露出编剧行业的快餐现状，IP主导立项。确实，《鬼吹灯》都这么多年了，最火的时候一年能拍20多部，今年又上了新剧，可想而知被IP支配，被资本挣快钱的挤压中，编剧生存的空隙已经小之又小。

　　看直播卖剧本，我心生难过：一是编剧们拿出来的剧本并不很成熟，二是看文化人像直播卖口红一样推销自己的产品，“市场前景是亮点”“小成本剧，只需要300万元”“别家都是挂羊头卖狗肉，我这是真的”……有的喊着喊着自己都尴尬了，这么公开自吹抑或DISS,多少有些失文化人的体面。

　　回顾今年编剧生存现状，失体面这种事，不是在直播中才体现出来。曾几何时，伴随一个个精品剧，金牌编剧也有名有姓地被广为追捧，从写生活剧的六六，到写婚姻剧的王海，从写校园剧的八月长安，到写伤痕剧的严歌苓……而综观近两年的影视剧不难发现，很多剧的编剧署名是某某工作室，不论你多么会写，就是工作室里的一支笔，更何况有些剧的编剧，直接署名该剧导演。

　　编剧们号称直播卖剧本是“全球首次”，一个可能是为了博眼球，二是为让编剧们再次拥有姓名，揭开挡在前面的幕布，让资本和剧本直接对接，也不能不说是一件好事。但直播带货这种方式，吃穿用都可以，直播卖剧本就复杂得多，三言两语你可以把梗概讲清楚，但一部剧的成功，伴随着很多高潮迭起的故事和有血有肉的人物。退一步说，如果一个编剧的创意非常有亮点，万一被人借鉴，谁来保护他们的知识产权？更何况直播卖剧本，受众有限，观众只关心电视剧好不好看，很少会去从原材料就开始关注，这就在一定程度上限制了它的传播和影响力，效果大打折扣。

　　很多年前我采访谢晋导演时，他痛心疾首地说：中国的莎士比亚还没有诞生。如今20多年过去了，编剧们竟然开始直播卖剧本了，谁能想到呢？